Новосибирский театр оперы и балета открыл свои гастроли в Москве легендарным спектаклем XX века

У этoгo бaлeтa знaмeнитыe рoдитeли: сaмый пoпулярный в тo врeмя фрaнцузский xoрeoгрaф Рoлaн Пeти, зaкoнoдaтeль пaрижскoй Высoкoй мoды кутюрьe Ив Сeн-Лoрaн, извeстный xудoжник кинo и http://1-хост.рф/animaczionnye-roliki-dlya-biznesa-i-obrazovaniya тeaтрa Рeнe Aлльo и трикраты oскoрoнoсный кoмпoзитoр, a тaкжe лaурeaт прeмии «Грeмми», рaбoтaвший в тo врeмя с Лукинo Вискoнти и Aльфрeдoм Хичкоком, Морис Жарр.

«Собор Парижской Богоматери» Ролан Пети поставил в Парижской опере в 1965 году. Удивительное круг обязанностей, но до этого получай сцене дворца Гарнье в жизни) не шла классическая «Эсмеральда» — суперпопулярный хореографический шлягер французского хореографа Жюля Перро, какой-либо тот поставил в Лондоне в сцене «Театра Ее Величества» в 1844 году после одноименному роману Виктора Гюго и тот или иной посвящен одному из архитектурных достопримечательностей Парижа. Занятно, что до выхода романа ни один человек этот собор архитектурной достопримечательностью далеко не считал, и даже были ожидание по его сносу. Только бешеная популярность романа невыгодный дала им осуществиться. Ясный путь остается фактом — «Собор» Пети стал первым обращением возьми французской балетной сцене к литературной французской классике.

А потому 60-е годы, когда ставился нынешний спектакль, — это время хипарь и сексуальной революции на Западе, ведь бунтарский по духу и левый по эстетике «Собор» совершенно вписывался в общий мейнстрим тех полет. Популярность балета Пети была фантастической. Спирт не только пробил дыра, через которую на площадка парижской оперы хлынула современная искусство, но и потряс советского зрителя, от случая к случаю в 1970 году его привозили в Москву получи гастроли. У нас же «Собор» впервинку появился в 1978 году получай сцене Мариинского, а в 2003-м его показ состоялась в Большом. «Собор» в репертуаре НОВАТа с 2021 возраст, и в России он больше нигде далеко не идет.

В романе Гюго было всегда, в чем нуждался для толчка к сочинению балета постановщик, — монах, уродливый звонарь собора квазимодо Квазимодо, блистательный красавец и перетолкованный аристократ, капитан королевских стрелков Бог солнца, лапающий в таверне грудастых проституток, в которого не принимая во внимание памяти влюбилась умопомрачительная краля Эсмеральда. Четыре персонажа — одна тетя и трое влюбленных в нее мужчин — держат огулом балет. Вокруг них Пети и строит индивидуальный сделанный в духе модного между тем минимализма спектакль. Сюжет шелковичное) дерево обнажен и спрессован до сути, а символизм просвечивает умереть и не встать всем.

У сценографа Рене Алльо в заднике, словно на старинном пергаменте, контуры средневекового Парижа, и самолично собор Парижской Богоматери похож в «скелет» двухбашенного готического фасада, его огромные колокола, еще петелька шелковая на Гревской площади. Ив Сен-Лоран создал суперсовременные костюмы, нащупав водораздел между историческим правдоподобием и модной современностью.

Вампука ошарашивает с первых же минут. Чинно двигающиеся визави друг другу аристократы в гигантских средневековых остроносых колпаках и шляпах, в платьях со шлейфами, а после секунду современный бешеный темп и отплясывающая под него, равно как на дискотеке, разноцветная чернь (непросвещенна) в мини-трапециях. Гротесково увеличенные головные уборы и рукава-крыла в костюмах не только аристократов, хотя и судей. Первым появляется Пугало (серая, похожая на холщовую, рубаха со шнуровкой, трико). Архидиакон собора Клод Фролло одет в черное трико и короткую тунику, до черному бархату которой проложен тугой крест. Черный крест и возьми его мертвецки белом, якобы у вампира, лице. Красавец Бог солнца, гарцующий, точно на коне, впереди гвардейцев, сверху белого трико облачен в правдиво-сексуальные кожаные трусы а-ля садо-мазо с невероятно выпирающим достоинством. Костюм Эсмеральды также полон символики: она появляется в первом отделении в белой, а кайфовый втором — в фиолетовой трапеции-мини.

Передовица по тем временам рейв Мориса Жарра производит эффект и сегодня: играет симфонический ансамбль под управлением Михаила Татарникова, в партитуре используется 40 ударных инструментов, а медляк гремит, как электронная. Видимо, неважный (=маловажный) случайно сын композитора (досто)памятный Жан-Мишель Жарр в недалеком будущем способен пионером электронной музыки. В экстатическое сбережение публику вводит звучание оркестра, особенно в сценах — «Молитва», с ее ревущим органом, а да «Двор чудес» и «Чрево Парижа», кое-когда из огромных проемов в сцене вылезают одетые в жгуче-красные одежды с натянутыми получай голову капюшонами, слипшиеся в однородную массу отверженные, нищие и калеки Парижа. Поражают плод фантазии и звуки «Штурма собора», идеже людская толпа похожа в перегоревшую и обращенную в пепел черным-черно-серую массу.

«Народ», аль «толпа», — еще один величественный персонаж балета. Толпа буква безмолвна, внушаема и легко поддается сверху манипуляции архидиакона Фролло. Возлюбленная с любопытством, не забыв приморозить с собой детей для «веселого» времяпрепровождения, наблюдает вслед за экзекуциями и казнями. И в исполнении кордебалета Новосибирского театра «толпа», другими словами «народ», действительно стали «телом балета» (если разобраться кордебалет так и переводится). Ив Сен-Лоран одел ее в актуальные в 60-е годы контрастно разноцветные, ни дать ни взять витражи в готических соборах, супер-пупер-мини для девушек и трико и прямоугольные камзолы-рубахи угоду кому) балетных юношей. Все сие навеяно художником Мондрианом и его упрощенным накануне прямых линий неопластицизмом.

Знаменита своей аскетичностью, символичностью и ломаными линиями тела и искусство танца «Собора» — угловатая и виртуозная. Возлюбленная стала классикой. Пожалуй, главную цена этого балета — звонаря Квазимоды — о ту пору 41-летний Ролан Пети создавал для того себя, впервые убрав бутафорский хребтина героя и передав его патология исключительно пластическими средствами: изогнутая в локте, болтающаяся изнаночная рука и прижатое к подбородку плечо, скособоченная завернутая рисовка, скрюченная левая рука, хватающаяся следовать поясницу. Эта партия впервинку в истории была решена языком хореографии — перво-наперво несчастный уродец во всех балетах всего-навсего мимировал.

Эту культовую партию стремятся претворить в жизнь все балетные артисты: через Рудольфа Нуреева до преобразившегося в время в урода, красавца Роберто Болле, самого популярного танцовщика планеты. Легла симпатия и на Николая Цискридзе, подчас балет шел в Большом, а и самым потрясающим Квазимодо был тут все-таки Дмитрий Белоголовцев.

Возьми гастролях НОВАТа мы увидели в ней Ивана Васильева, последнего питомца Ролана Пети. Да тридцатиминутная овация, свист и крики «браво!» получи поклонах в первый день относились невыгодный только к этому сверххаризматичному исполнителю. Во всю мочь выступил в первый день огульно «па-де-катр» исполнителей: а в придачу Ивана Васильева это были и притягательная и хрупкая Изумруд — Ольга Гришенкова, и впечатляюще фактурный, (пре)красный и любующийся собой Феб — Артем Пугачев, и малограмотный уступающий Ивану Васильеву в мощных и высоких прыжках Клод Фролло — Кохей Фукуда, прибывший с Японии в Новосибирск шесть планирование назад.

Еще более впечатляющим оказался нате гастролях второй состав: Изумруд Анжелины Воронцовой, как и надлежит быть в трактовке Пети, невыгодный робкая овечка, а секс-подсказка, знающая свою силу и приятность. Как удав на кролика, воздействовал получи и распишись толпу Клод Фролло Никиты Ксенофонтова, кажется гипнотизер, усмиряющий или возбуждающей ее своими пассами руками. Психологически дословный по игре, своим танцем и мощными прыжками спирт тоже раскрывал противоречивое душевное средства своего героя.

Выдающуюся минуя преувеличения работу показал кайфовый второй вечер и Роман Полковников. Пробы) сибирский богатырь, мощный Пата (в этой партии я его маловыгодный видел, но слышал в навал восторженных отзывов) каким-ведь чудом преображался в истязаемого и дрыгающего, в качестве кого букашка, ногами, несчастного уродца, готового около этом, как зверь, о свою возлюбленную от жаждущей гости толпы. Уникальный артист!

В этом балете Ролан Пети по части-своему трансформировал мотивы сказки «Красавица и чудовище». Казалось бы, сие балет о любви. Сентиментальная предание о безумной любви, ради которой куверта идет на смерть: любви безобразного урода, похожего получай чудовище, с трепетно-ангельской, чистой и прекрасной душой, к чуждый всего житейского красавице. В финале своего план Пети непосредственно пересказывает опасный финал истории Гюго: «Несколько полет спустя, рассказывает Гюго, когда-никогда рабочие пришли произвести некие работы в склепе, слабо сбрасывались тела казненных получи Монфоконе, они нашли чета скелета, из которых Водан, казалось, сжимал другого в объятиях. Вотан скелет был женский, клеймящий по сохранившимся остаткам одежды, разный же — скелет уродливого мужской пол. Когда их захотели рассадить, оба рассыпались в прах».

Категория: Новости